Kogoma女士自2009年以來一直以「UU陶瓷和物品」的身份活躍。了解她的創作過程可以拓寬我們透過她的作品所看到的世界的視野。
“我從小就喜歡製作東西。我在大學主修陶瓷，那時我主要創作大型作品，例如雕塑。”
UU陶瓷及器物首飾結合了瓷土和玻璃釉。這些作品具有人造雕刻圖案和玻璃的隨機凸起，讓人想起自然界中慢慢形成的礦物質。有趣的是，這些創作源自於科戈馬女士所說的「失敗的產物」。
「當你塗太多的玻璃釉時，它往往會流失，這通常被認為是失敗的。然而，積累起來的玻璃狀釉是如此美麗。那是我旅程的開始，因為我嘗試著如何將它融入其中融入我的作品中，」科戈馬女士說。
透過簡化獲得的真實性
藍色、綠色和白色。 Kogoma女士創造的世界在色彩和形式上都充滿了一致的氛圍。然而，她反映在形成目前的風格之前，並沒有定義「UU」的標誌性外觀。
「轉捩點是七年前。當我懷孕時，我必須重新評估自己的風格，這成為了一個轉捩點。由於我的身體活動能力受到限制，我被迫簡化我能做的事情。我減少了顏色，就我而言，縮小我的風格實際上拓寬了我的世界。
她說，在縮小自己的風格範圍時，她徹底考慮了自己喜歡什麼以及對自己來說最真實的感覺。
她工作室的書架上擺滿了有關礦物和石頭的書籍，還有她自己收集的石頭。
「這些是我從新潟縣糸魚川海岸撿來的石頭。我喜歡它們圓形的形狀。那個架子上的石頭也是從當地各個海灘和河岸收集的。即使在旅行時，我也會研究什麼樣的石頭可以在那個地區發現並訪問那些地方，我永遠不知道我會遇到什麼樣的石頭，這就是我喜歡收集它們的一部分。
每塊收集到的石頭都貼有原產地和發現日期的標籤。 Kogoma 女士對礦物和寶石的熱愛和好奇是塑造她獨特風格的關鍵因素。
“一致的概念是‘手工打造的水晶’。”我在我的作品中融入了創造我自己可以生產的寶石的感覺。
Kogoma 女士也製作壁掛式浮雕瓷磚。
「由於我不必考慮將其作為珠寶佩戴的功能方面，因此我可以自由地表達我想要創造的東西。事實上，我的浮雕作品的所有主題都受到『人造物體』的啟發。例如，空拍照片中密集的建築群或蔓延的城市景觀，這些場景給我一種‘結晶’或自然現象的印象。
科戈馬女士的觀點不僅在自然世界中而且在人造環境中都發現了偶然性。了解她作品的背景可以拓寬它們所傳達的圖像和世界。玻璃內的顏色和圖案的起源激發了人們的想像。凝視它們，同時思考這些起源，很容易讓時間溜走。
“我經常聽到人們說，’我可以永遠看著它。’這是一個時間靜止的時刻，我希望我的作品能夠在日常生活中提供這樣的停頓時刻，我相信隨著時間的推移，作品的不同方面會吸引觀眾的眼球，地方會變得引人注目，新的細節也會脫穎而出。
持續創造的行為
「當我縮小自己的風格範圍時，我擔心自己可能會有一天對創作感到厭倦。然而，即使過了七年，那個時刻也從未到來。”
她形成現在的風格已經有七年了，她已經創作了15年。她說，隨著她不斷創作，她的設計總是不斷發展。
「說到珠寶，大多數形狀和圖案都是我用手製作的。這更像是一個實時過程，而不是預先確定的東西。另一方面，當我製作浮雕時，我經常決定對於陶瓷來說，在燒製之前你無法準確預測它的結果，這就是它既迷人又具有挑戰性的原因。
「在創作過程中我最喜歡的時刻可能是當我完成雕刻並排列碎片時。將它們放入窯爐之前的階段是我可以用自己的雙手控制的最後一個部分。我會考慮一切，直到我將其委託給他們的那一刻。
-輪廓-
小馬真由美
出生於東京
陶瓷飾品品牌UU陶瓷飾品創辦人，成立於2009年。
展覽
2015年：盛岡商店個展“Shou Shou”
2021年：在evam eva yamanashi等舉辦的兩人展“Utakata”
1/2 - 〈訪談〉山羊網的場景