柱子
〈使用者訪談〉ー Jacquard Works / “方形單肩包 M”
三月初，春意盎然，和煦的春風拂過，我們來到了位於群馬縣桐生市的SUSAI工廠。這個小鎮以其豐富的紡織遺產而聞名。今年，SUSAI迎來了成立119週年。 我們採訪了工廠品牌「Jacquard Works」的總監後藤涼子（Ryoko Goto），她平時住在群馬縣和東京兩地。她與我們分享了自己對工藝和社區的看法，以及她是如何認識「桐生工匠提花編織——日本引以為傲與世界分享的工藝」——REN的，以及她目前使用和喜愛的物品。 桐生工匠的提花編織－日本引以為傲的與世界分享的工藝 當我們在桐生站下車時，迎接我們的是熱鬧的八木節發車鐘聲和從赤城山吹來的凜冽寒風。 我們停下來感受這典型的上州地區熱情的歡迎，很快，我們便遇到了須永社長，他親切地在車站接我們，並帶我們去了後藤女士等候的工作室。 SUSAI 株式會社成立於 1906 年，最初是一家織布工坊，隨著時代的發展不斷演變，生產和服布料、出口服裝紡織品以及提花織物。 其標誌性的鋸齒形屋頂工廠建於大正時代，至今仍在運作。 2020年，部分建築被翻新，改造成工作室和商店空間。 該工廠也是 Jacquard Works 等品牌的所在地，該品牌由後藤涼子 (Ryoko Goto) 執導，積極開發和銷售由提花紡織品製成的包和帽子等原創產品。 「我相信提花編織的真正吸引力在於它能夠透過結合多種材料來創造複雜的表現形式，」後藤說。 「透過利用每根纖維的獨特屬性（例如理想的加熱溫度或張力差異），您可以呈現紋理和圖案，或在單一編織中創造出顏色變化。 我曾聽過一位國際頂級品牌的顧客說過：「即使是在其他地方被拒絕的想法，桐生的工匠們也找到了實現的方法。」由此可見，桐生世代傳承下來的技藝在世界範圍內受到重視。 這讓我更加堅定了要把這門手藝傳承給下一代的決心。 」 與印花織物（圖案印在布料表面）不同，機織紡織品的圖案是透過單根線的交織而產生的，成為織物本身的一部分。 在眾多類型的織布中，提花織造特別複雜，需要繁瑣的工序和高超的工藝水準。圖案越複雜，對最終成本的影響就越大。 因此，即使某種面料具有獨特的紋理或創意表達，它也常常被尋找服裝材料的顧客所忽視——僅僅是因為價格成為決定性因素。 為了解決這個問題，後藤提出了一種轉變方法：他們不再簡單地根據訂單生產和批發面料，而是主動創造自己的原始提花面料，並透過工廠品牌內部開發產品。 這些產品不僅可以作為出售的物品，還可以展示提花編織的工藝和潛力，從而引起更廣泛受眾的興趣和欣賞。...
〈使用者訪談〉ー Jacquard Works / “方形單肩包 M”
三月初，春意盎然，和煦的春風拂過，我們來到了位於群馬縣桐生市的SUSAI工廠。這個小鎮以其豐富的紡織遺產而聞名。今年，SUSAI迎來了成立119週年。 我們採訪了工廠品牌「Jacquard Works」的總監後藤涼子（Ryoko Goto），她平時住在群馬縣和東京兩地。她與我們分享了自己對工藝和社區的看法，以及她是如何認識「桐生工匠提花編織——日本引以為傲與世界分享的工藝」——REN的，以及她目前使用和喜愛的物品。 桐生工匠的提花編織－日本引以為傲的與世界分享的工藝 當我們在桐生站下車時，迎接我們的是熱鬧的八木節發車鐘聲和從赤城山吹來的凜冽寒風。 我們停下來感受這典型的上州地區熱情的歡迎，很快，我們便遇到了須永社長，他親切地在車站接我們，並帶我們去了後藤女士等候的工作室。 SUSAI 株式會社成立於 1906 年，最初是一家織布工坊，隨著時代的發展不斷演變，生產和服布料、出口服裝紡織品以及提花織物。 其標誌性的鋸齒形屋頂工廠建於大正時代，至今仍在運作。 2020年，部分建築被翻新，改造成工作室和商店空間。 該工廠也是 Jacquard Works 等品牌的所在地，該品牌由後藤涼子 (Ryoko Goto) 執導，積極開發和銷售由提花紡織品製成的包和帽子等原創產品。 「我相信提花編織的真正吸引力在於它能夠透過結合多種材料來創造複雜的表現形式，」後藤說。 「透過利用每根纖維的獨特屬性（例如理想的加熱溫度或張力差異），您可以呈現紋理和圖案，或在單一編織中創造出顏色變化。 我曾聽過一位國際頂級品牌的顧客說過：「即使是在其他地方被拒絕的想法，桐生的工匠們也找到了實現的方法。」由此可見，桐生世代傳承下來的技藝在世界範圍內受到重視。 這讓我更加堅定了要把這門手藝傳承給下一代的決心。 」 與印花織物（圖案印在布料表面）不同，機織紡織品的圖案是透過單根線的交織而產生的，成為織物本身的一部分。 在眾多類型的織布中，提花織造特別複雜，需要繁瑣的工序和高超的工藝水準。圖案越複雜，對最終成本的影響就越大。 因此，即使某種面料具有獨特的紋理或創意表達，它也常常被尋找服裝材料的顧客所忽視——僅僅是因為價格成為決定性因素。 為了解決這個問題，後藤提出了一種轉變方法：他們不再簡單地根據訂單生產和批發面料，而是主動創造自己的原始提花面料，並透過工廠品牌內部開發產品。 這些產品不僅可以作為出售的物品，還可以展示提花編織的工藝和潛力，從而引起更廣泛受眾的興趣和欣賞。...
和 Goat Mesh 一起探索淺草
和 Goat Mesh 一起探索淺草 淺草距離 REN 位於藏前的家只有一站路，是一個熱鬧且遊客眾多的地區，每一處景色都像明信片一樣。 當然，淺草寺周圍也有熱鬧的氣氛——但只要拐進一條小街，您一定會偶然發現意想不到的驚喜。我們帶著REN的人氣網袋出發去探索淺草的街道。這些包透氣、輕盈、耐用，是您外出遊玩的完美伴侶。 #駒形橋＆吾妻橋 / 駒形,吾妻橋 流經淺草地區的隅田川兩岸有許多橋樑，每座橋樑都有自己的歷史和特色。從欄桿到整體設計，每座橋都有其獨特之處。 東京都墨田區東駒形1丁目東京都台東區雷門2丁目 搭配：山羊網眼流蘇托特包,山羊網眼籃子托特包 S #淺草駅 / 淺草站 我們從隅田川河畔出發，前往淺草寺。沿途有淺草站（由東武鐵道營運），其迷人的設計再現了昭和初期的原貌。其獨特的裝飾藝術風格為街景增添了復古現代氣息。 東京都台東區花川戶1-4 搭配：箱型單肩包 #淺草寺、二天門 / Sensouji-temple 淺草寺是淺草的標誌性中心，擁有許多值得一看的景點——從宏偉的主廳到擁有強大守護雕像的壯觀的二天門。 東京都台東區淺草2-3-1 搭配：山羊網籃手提包 M ,山羊網眼吊帶手提包 #淺草花やしき/淺草花屋敷...
和 Goat Mesh 一起探索淺草
和 Goat Mesh 一起探索淺草 淺草距離 REN 位於藏前的家只有一站路，是一個熱鬧且遊客眾多的地區，每一處景色都像明信片一樣。 當然，淺草寺周圍也有熱鬧的氣氛——但只要拐進一條小街，您一定會偶然發現意想不到的驚喜。我們帶著REN的人氣網袋出發去探索淺草的街道。這些包透氣、輕盈、耐用，是您外出遊玩的完美伴侶。 #駒形橋＆吾妻橋 / 駒形,吾妻橋 流經淺草地區的隅田川兩岸有許多橋樑，每座橋樑都有自己的歷史和特色。從欄桿到整體設計，每座橋都有其獨特之處。 東京都墨田區東駒形1丁目東京都台東區雷門2丁目 搭配：山羊網眼流蘇托特包,山羊網眼籃子托特包 S #淺草駅 / 淺草站 我們從隅田川河畔出發，前往淺草寺。沿途有淺草站（由東武鐵道營運），其迷人的設計再現了昭和初期的原貌。其獨特的裝飾藝術風格為街景增添了復古現代氣息。 東京都台東區花川戶1-4 搭配：箱型單肩包 #淺草寺、二天門 / Sensouji-temple 淺草寺是淺草的標誌性中心，擁有許多值得一看的景點——從宏偉的主廳到擁有強大守護雕像的壯觀的二天門。 東京都台東區淺草2-3-1 搭配：山羊網籃手提包 M ,山羊網眼吊帶手提包 #淺草花やしき/淺草花屋敷...
〈訪談〉STUDIO.ZOK - 瀧上玄也
退一步發現陶瓷的魅力 愛知縣常與充滿活力的陶器文化聯繫在一起，其中以常滑和瀨戶陶瓷為代表。瀧上先生在愛知縣出生長大，儘管在愛知縣內搬過幾次家，作為兩位陶瓷藝術家的孩子，他有著獨特的背景。乍一看，考慮到他的成長背景，他從事陶瓷事業似乎很自然。但在學生時代，他就堅定了「我不會成為陶瓷藝術家」的決定。 「小時候幫助父母工作讓我逐漸不喜歡陶瓷，」他分享道。 「但我仍然喜歡創造東西，所以我在高中學習了設計基礎知識，在大學主修平面設計。我曾計劃在平面設計領域開創自己的職業生涯。” 大學畢業後，他進入一家印刷公司擔任設計師。然而，他在自己想要表達的內容與工作要求之間的差距中掙扎，最終決定辭職。回到家後，他開始重新接觸父母的工作。這段經歷幫助他重新發現了陶瓷的獨特魅力，這與主要用於廣告目的的平面設計形成鮮明對比。就在那時，他決定回到自己的根源。 「對於陶瓷來說，價值在於其本身，而且它是直接交付給客戶的，」他解釋道。 「我重新意識到那是多麼令人著迷。同時，我想珍惜一種只有我才能實現的表達形式，體驗過陶瓷和平面設計。這就是激勵我與 STUDIO.ZOK 一起接受新挑戰的原因」。 我想回應對植物的熱愛。 瀧上先生希望「創造出能無縫融入各種生活方式的物品」。他以 STUDIO.ZOK 的名義創作的第一件作品是一個陶瓷相框。此後，他有意避免製作餐具，而是專注於創作多樣化的物品，包括單花瓶、戒指座、配件和花盆，而不局限於任何特定的類型。 正如文章第一部分介紹的那樣，瀧上先生在建立獨立工作室大約兩年後，由於與種植藝術家和農民的接觸，開始創作「植物陶瓷再現」系列。 「我一直在努力照顧植物，結果常常讓它們枯萎，這是我長期以來的擔憂，」他承認。透過參與以植物為主題的活動，他意識到許多被仙人掌迷住的人也有類似的掙扎。 「無論你多麼喜愛植物，一旦你讓一種植物枯萎，就很難再去摘另一種。畢竟，它們是有生命的東西，」瀧上先生分享道。 「我真的很理解這種困境。當我思考我能做什麼時，我突然意識到仙人掌和陶瓷的雕塑之美可能是完美的搭配。就在那時，我立即開始製作原型。” 仙人掌是一種無限迷人的植物，已知有 2,000 多個品種。當談到重建它們的形狀時，人們可能會想像從近距離觀察真實的事物開始。然而，瀧上先生的回答讓我感到驚訝：“我在農民的設施裡仔細觀察仙人掌，依靠我的記憶和照片讓它們栩栩如生。如果我嘗試自己種植它們，最終會讓它們枯萎。” ..”他進一步解釋說，他不使用模具，而是手工製作每件作品，用手指和抹刀等各種工具熟練地塑造它們。 即使這件作品在素瓷燒製階段倖存下來，但有時會在最後燒製過程中破裂，導致瀧上先生默默地站在窯前，心灰意冷。為了適應每件作品，他混合了不同類型的黏土，處理泥土和水等天然材料，同時不斷應對重建生物體的挑戰。這門手藝的難度實在難以估量。 「作品越大，難度就越大，所以當它成功完成時，我會有一種更深的依戀感，心想，『你成功了…』」瀧上先生分享道。 「但最重要的是，當有人欣賞我的創作時，我感到最高興。這就是為什麼我在寄出每件作品之前都傾注了愛和關懷。” 精心創作無縫融入日常生活和城市景觀的作品 瀧上先生開始製作陶瓷植物已有10年了。現在，每當他在自然界中遇到有趣的形狀（不限於仙人掌）時，他都會本能地思考：“我怎樣才能重現這個形狀？”到目前為止，他的作品主要集中在為家庭設計的作品上，因為他希望讓陶瓷變得更平易近人，更容易融入人們的日常生活。 「我非常感激，最近我收到了更多對更大作品的請求，」瀧上先生分享道。 「就我個人而言，我希望創作出超越特定位置或主題的作品，這些作品可以在商業設施或酒店中展示，讓更廣泛的觀眾看到。我的目標是製作能夠無縫融入城市的創作空間和環境。 當我們交談時，瀧上先生毫不費力地將一塊黏土變成了我眼前的仙人掌。他的溫和舉止沒有改變，但在處理黏土時，他的表情似乎有所不同——更加專注。我們不僅有幸近距離目睹了他的精湛技藝，採訪結束後，他還請我們吃了自製的柴火披薩。對於我們這些瀧上先生的粉絲來說，這是一次真正有意義且難忘的經驗。 -輪廓-...
〈訪談〉STUDIO.ZOK - 瀧上玄也
退一步發現陶瓷的魅力 愛知縣常與充滿活力的陶器文化聯繫在一起，其中以常滑和瀨戶陶瓷為代表。瀧上先生在愛知縣出生長大，儘管在愛知縣內搬過幾次家，作為兩位陶瓷藝術家的孩子，他有著獨特的背景。乍一看，考慮到他的成長背景，他從事陶瓷事業似乎很自然。但在學生時代，他就堅定了「我不會成為陶瓷藝術家」的決定。 「小時候幫助父母工作讓我逐漸不喜歡陶瓷，」他分享道。 「但我仍然喜歡創造東西，所以我在高中學習了設計基礎知識，在大學主修平面設計。我曾計劃在平面設計領域開創自己的職業生涯。” 大學畢業後，他進入一家印刷公司擔任設計師。然而，他在自己想要表達的內容與工作要求之間的差距中掙扎，最終決定辭職。回到家後，他開始重新接觸父母的工作。這段經歷幫助他重新發現了陶瓷的獨特魅力，這與主要用於廣告目的的平面設計形成鮮明對比。就在那時，他決定回到自己的根源。 「對於陶瓷來說，價值在於其本身，而且它是直接交付給客戶的，」他解釋道。 「我重新意識到那是多麼令人著迷。同時，我想珍惜一種只有我才能實現的表達形式，體驗過陶瓷和平面設計。這就是激勵我與 STUDIO.ZOK 一起接受新挑戰的原因」。 我想回應對植物的熱愛。 瀧上先生希望「創造出能無縫融入各種生活方式的物品」。他以 STUDIO.ZOK 的名義創作的第一件作品是一個陶瓷相框。此後，他有意避免製作餐具，而是專注於創作多樣化的物品，包括單花瓶、戒指座、配件和花盆，而不局限於任何特定的類型。 正如文章第一部分介紹的那樣，瀧上先生在建立獨立工作室大約兩年後，由於與種植藝術家和農民的接觸，開始創作「植物陶瓷再現」系列。 「我一直在努力照顧植物，結果常常讓它們枯萎，這是我長期以來的擔憂，」他承認。透過參與以植物為主題的活動，他意識到許多被仙人掌迷住的人也有類似的掙扎。 「無論你多麼喜愛植物，一旦你讓一種植物枯萎，就很難再去摘另一種。畢竟，它們是有生命的東西，」瀧上先生分享道。 「我真的很理解這種困境。當我思考我能做什麼時，我突然意識到仙人掌和陶瓷的雕塑之美可能是完美的搭配。就在那時，我立即開始製作原型。” 仙人掌是一種無限迷人的植物，已知有 2,000 多個品種。當談到重建它們的形狀時，人們可能會想像從近距離觀察真實的事物開始。然而，瀧上先生的回答讓我感到驚訝：“我在農民的設施裡仔細觀察仙人掌，依靠我的記憶和照片讓它們栩栩如生。如果我嘗試自己種植它們，最終會讓它們枯萎。” ..”他進一步解釋說，他不使用模具，而是手工製作每件作品，用手指和抹刀等各種工具熟練地塑造它們。 即使這件作品在素瓷燒製階段倖存下來，但有時會在最後燒製過程中破裂，導致瀧上先生默默地站在窯前，心灰意冷。為了適應每件作品，他混合了不同類型的黏土，處理泥土和水等天然材料，同時不斷應對重建生物體的挑戰。這門手藝的難度實在難以估量。 「作品越大，難度就越大，所以當它成功完成時，我會有一種更深的依戀感，心想，『你成功了…』」瀧上先生分享道。 「但最重要的是，當有人欣賞我的創作時，我感到最高興。這就是為什麼我在寄出每件作品之前都傾注了愛和關懷。” 精心創作無縫融入日常生活和城市景觀的作品 瀧上先生開始製作陶瓷植物已有10年了。現在，每當他在自然界中遇到有趣的形狀（不限於仙人掌）時，他都會本能地思考：“我怎樣才能重現這個形狀？”到目前為止，他的作品主要集中在為家庭設計的作品上，因為他希望讓陶瓷變得更平易近人，更容易融入人們的日常生活。 「我非常感激，最近我收到了更多對更大作品的請求，」瀧上先生分享道。 「就我個人而言，我希望創作出超越特定位置或主題的作品，這些作品可以在商業設施或酒店中展示，讓更廣泛的觀眾看到。我的目標是製作能夠無縫融入城市的創作空間和環境。 當我們交談時，瀧上先生毫不費力地將一塊黏土變成了我眼前的仙人掌。他的溫和舉止沒有改變，但在處理黏土時，他的表情似乎有所不同——更加專注。我們不僅有幸近距離目睹了他的精湛技藝，採訪結束後，他還請我們吃了自製的柴火披薩。對於我們這些瀧上先生的粉絲來說，這是一次真正有意義且難忘的經驗。 -輪廓-...
〈用戶訪談〉ー STUDIO.ZOK / 「貼袋錢包」
11月初，夏末的餘熱終於消退，我來到了STUDIO.ZOK的瀧上玄也先生的工作室。我一邊喝著熱飲暖手，一邊從名古屋站搭乘電車前往他的工作室。瀧上先生在以陶瓷聞名的愛知縣出生長大，一直致力於創作陶瓷製品，致力於透過作品為日常生活增添一絲溫暖。在我們的訪問中，他分享了他對工藝的思考、他與 REN 的邂逅，以及他對自己一直使用的錢包的個人體驗。 我想拓寬陶瓷的形象。 瀧上先生很友善地來我們約定見面的車站接我。在停車場互相寒暄後，我感激地接受了他的邀請，並立即被送往他的工作室。透過車窗，我看到連綿起伏的山巒，鬱鬱蔥蔥的綠色植物，以及反射在河面上的柔和的陽光。浩瀚的天空帶來了一種輕鬆的感覺，我不禁發出了滿足的嘆息。 STUDIO.ZOK 的重點是使用陶瓷來創造各種生活方式物品，超越陶瓷與餐具的傳統聯繫。從相框到配件，工作室重視陶瓷的反流派表達。他們的標誌性作品之一是“Tou-shoku”系列，這是一系列陶瓷植物，在粘土中精美地複製了仙人掌和其他綠色植物。 瀧上先生分享道：「一開始，我只是製作花盆。透過這件事，我與種植藝術家和仙人掌種植者建立了聯繫。我會問他們，『你能種一些與這個花盆相配的東西嗎？或者，相反，他們會問：“你能做一個這樣的鍋子嗎？”隨著這些相互作用的繼續，我發現自己越來越被這些迷人的植物所吸引，令我驚訝的是，大自然中竟然存在著如此獨特的形狀。 我永遠不會忘記第一次看到他的作品時的情景。的顧客介紹了Takigami 的作品，說道”，“我認為它們非常符合REN 的審美。”受到這一建議的啟發，秋元女士決定提出這個提議，瀧上先生慷慨地接受了這一提議。自2022 年7 月開設第一家POP UP SHOP 以來，他的作品就定期展出。 REN的Akimoto女士分享道：「我覺得我們、員工和光臨我們店的顧客之間的品味有相似之處。當我們第一次看到陶瓷植物時，所有員工立刻就被迷住了。我有一種強烈的直覺作為一名植物愛好者，我自己也成為了瀧上先生作品的忠實粉絲。 光滑、舒適的感覺，隨著使用變得更加熟悉。 這次，在安排採訪的過程中，我很高興地發現，瀧上先生已經使用REN的「貼袋錢包」兩年了。我很期待親眼見到它。 貼袋皮夾是一款獨特的雙折錢包，具有獨特的輪廓和休閒的設計，使其成為 REN 的主要暢銷產品之一。它的內部有八個卡槽，中間兩側有額外的子口袋，可容納超過 10 張卡片。這種令人印象深刻的容量，超出了其緊湊的外觀，是我們強烈推薦它的另一個原因。 瀧上先生分享道：「我一直在使用長錢包，但我想換一個更緊湊的雙折錢包來搭配我的包。就在那時，我在 REN 商店偶然發現了這款錢包。就如它的名字一樣，錢幣盒是外置的，尺寸也很完美，這正是我一直在尋找的，所以我立即就決定了。 這款皮夾採用小水牛皮革製成，旨在凸顯六個月大水牛特有的自然魅力。皮革保留了其原始特徵，擁抱自然划痕和顏色變化而不隱藏它們，從而產生柔軟而豐滿的表面。隨著時間的推移，皮革會呈現出豐富的光澤並變得更加柔軟，讓使用者可以享受它的逐漸變化——這是其吸引力的關鍵部分。 瀧上先生分享道：“一開始就很軟，但是這兩年用起來越來越舒服，動作和質感都變得很順滑，我真的很喜歡它。” REN的秋元女士分享道：「我覺得錢包就像一面鏡子，可以反映出主人的個性。瀧上先生的錢包閃閃發亮，保養得很好，可見他對錢包的愛護程度，完美體現了他冷靜、體貼的性格」。...
〈用戶訪談〉ー STUDIO.ZOK / 「貼袋錢包」
11月初，夏末的餘熱終於消退，我來到了STUDIO.ZOK的瀧上玄也先生的工作室。我一邊喝著熱飲暖手，一邊從名古屋站搭乘電車前往他的工作室。瀧上先生在以陶瓷聞名的愛知縣出生長大，一直致力於創作陶瓷製品，致力於透過作品為日常生活增添一絲溫暖。在我們的訪問中，他分享了他對工藝的思考、他與 REN 的邂逅，以及他對自己一直使用的錢包的個人體驗。 我想拓寬陶瓷的形象。 瀧上先生很友善地來我們約定見面的車站接我。在停車場互相寒暄後，我感激地接受了他的邀請，並立即被送往他的工作室。透過車窗，我看到連綿起伏的山巒，鬱鬱蔥蔥的綠色植物，以及反射在河面上的柔和的陽光。浩瀚的天空帶來了一種輕鬆的感覺，我不禁發出了滿足的嘆息。 STUDIO.ZOK 的重點是使用陶瓷來創造各種生活方式物品，超越陶瓷與餐具的傳統聯繫。從相框到配件，工作室重視陶瓷的反流派表達。他們的標誌性作品之一是“Tou-shoku”系列，這是一系列陶瓷植物，在粘土中精美地複製了仙人掌和其他綠色植物。 瀧上先生分享道：「一開始，我只是製作花盆。透過這件事，我與種植藝術家和仙人掌種植者建立了聯繫。我會問他們，『你能種一些與這個花盆相配的東西嗎？或者，相反，他們會問：“你能做一個這樣的鍋子嗎？”隨著這些相互作用的繼續，我發現自己越來越被這些迷人的植物所吸引，令我驚訝的是，大自然中竟然存在著如此獨特的形狀。 我永遠不會忘記第一次看到他的作品時的情景。的顧客介紹了Takigami 的作品，說道”，“我認為它們非常符合REN 的審美。”受到這一建議的啟發，秋元女士決定提出這個提議，瀧上先生慷慨地接受了這一提議。自2022 年7 月開設第一家POP UP SHOP 以來，他的作品就定期展出。 REN的Akimoto女士分享道：「我覺得我們、員工和光臨我們店的顧客之間的品味有相似之處。當我們第一次看到陶瓷植物時，所有員工立刻就被迷住了。我有一種強烈的直覺作為一名植物愛好者，我自己也成為了瀧上先生作品的忠實粉絲。 光滑、舒適的感覺，隨著使用變得更加熟悉。 這次，在安排採訪的過程中，我很高興地發現，瀧上先生已經使用REN的「貼袋錢包」兩年了。我很期待親眼見到它。 貼袋皮夾是一款獨特的雙折錢包，具有獨特的輪廓和休閒的設計，使其成為 REN 的主要暢銷產品之一。它的內部有八個卡槽，中間兩側有額外的子口袋，可容納超過 10 張卡片。這種令人印象深刻的容量，超出了其緊湊的外觀，是我們強烈推薦它的另一個原因。 瀧上先生分享道：「我一直在使用長錢包，但我想換一個更緊湊的雙折錢包來搭配我的包。就在那時，我在 REN 商店偶然發現了這款錢包。就如它的名字一樣，錢幣盒是外置的，尺寸也很完美，這正是我一直在尋找的，所以我立即就決定了。 這款皮夾採用小水牛皮革製成，旨在凸顯六個月大水牛特有的自然魅力。皮革保留了其原始特徵，擁抱自然划痕和顏色變化而不隱藏它們，從而產生柔軟而豐滿的表面。隨著時間的推移，皮革會呈現出豐富的光澤並變得更加柔軟，讓使用者可以享受它的逐漸變化——這是其吸引力的關鍵部分。 瀧上先生分享道：“一開始就很軟，但是這兩年用起來越來越舒服，動作和質感都變得很順滑，我真的很喜歡它。” REN的秋元女士分享道：「我覺得錢包就像一面鏡子，可以反映出主人的個性。瀧上先生的錢包閃閃發亮，保養得很好，可見他對錢包的愛護程度，完美體現了他冷靜、體貼的性格」。...
精選：迷你皮夾的魅力
在 REN 的皮夾系列中，「迷你錢包」是最小巧的款式。這款緊湊的三折式設計能輕鬆握於掌心，然而其收納容量卻出奇地寬敞。 這是一款迷你錢包，證明了即使體積小巧，收納容量也無需妥協。 這款錢包的外部設有一個按扣零錢袋。迷你錢包設計簡潔，包含一個零錢隔層、一個鈔票空間和三個位於後方的卡片夾層。 ▲零錢袋 ▲鈔票隔層 / 卡片夾層 能裝多少東西？ 在開始使用迷你錢包之前，您可能會好奇它的收納容量，對吧？在這裡，我們將詳細展示它實際能裝多少東西。 鈔票夾層約可容納 10 張鈔票。當您將卡片放入三個卡片夾層時，它會呈現這樣的形狀。即使是日幣一萬元紙鈔也能平整放入，無需折疊。最初，皮革可能會因其硬度而感覺緊繃，但隨著使用，皮革會逐漸伸展，讓您能收納更多卡片。每個夾層可以疊放幾張卡片以增加收納量。 隨著時間的推移，零錢袋的皮革也會逐漸軟化，變得更加寬敞，收納容量也會增加。這款錢包讓您在使用過程中，享受皮革質地變化和收納空間轉變的樂趣。 這是放入 7...
精選：迷你皮夾的魅力
在 REN 的皮夾系列中，「迷你錢包」是最小巧的款式。這款緊湊的三折式設計能輕鬆握於掌心，然而其收納容量卻出奇地寬敞。 這是一款迷你錢包，證明了即使體積小巧，收納容量也無需妥協。 這款錢包的外部設有一個按扣零錢袋。迷你錢包設計簡潔，包含一個零錢隔層、一個鈔票空間和三個位於後方的卡片夾層。 ▲零錢袋 ▲鈔票隔層 / 卡片夾層 能裝多少東西？ 在開始使用迷你錢包之前，您可能會好奇它的收納容量，對吧？在這裡，我們將詳細展示它實際能裝多少東西。 鈔票夾層約可容納 10 張鈔票。當您將卡片放入三個卡片夾層時，它會呈現這樣的形狀。即使是日幣一萬元紙鈔也能平整放入，無需折疊。最初，皮革可能會因其硬度而感覺緊繃，但隨著使用，皮革會逐漸伸展，讓您能收納更多卡片。每個夾層可以疊放幾張卡片以增加收納量。 隨著時間的推移，零錢袋的皮革也會逐漸軟化，變得更加寬敞，收納容量也會增加。這款錢包讓您在使用過程中，享受皮革質地變化和收納空間轉變的樂趣。 這是放入 7...
REN 在峇裡島製作 BARE 背後的故事。 - 第2部分
很明顯，包包是一個物體，而不是一個人。 但我仍然感到沮喪，因為我意識到僅靠「物體的魅力」並不能完全傳達BARE的精髓。顧名思義，它是 REN 的熱門系列，採用山羊皮製成。 柔軟、輕盈、耐用。雖然產品本身的品質很重要，但我也希望您知道「誰製造的、在哪裡製造的以及如何製造的」。 回想起來，感覺是命中註定。 Hamada 女士居住在印尼峇裡島，是 BARE 早期參與開發的重要合作夥伴。她在20歲的時候認識了REN的設計師柳本，當時他們都是某設計學校的學生。 「我和柳本社長參加了同一個服裝設計項目，他比我早一年。即使在那時，他也有一個明確的目標，『有一天創辦自己的包款品牌』。我記得和朋友一起拜訪他的家，看到他收集的各種材料以及他用這些材料製作的袋子。 之後，濱田女士轉到時裝部門。她在一位一直為榮休皇后陛下製作服裝的傑出教授的指導下，讓她徹底學習了基礎知識。 通往高級時裝的道路以及尚未完全實現的挑戰。 「所以，我決心進入高級時裝的世界。畢業後，我去各個工作室面試，甚至幫助藝術家製作服裝。然而，我開始意識到在日本追求這一點是相當具有挑戰性的。” 從那時起，濱田女士開始尋找國外的機會。她的第一個目的地是巴黎，這是無可否認的高級時裝聖地，那裡有許多著名的品牌。 “透過家人朋友的介紹，我有一條進入實習生的路。但從那裡開始獨立並建立自己的品牌，至少需要十年時間，並且需要大量資金。” 在應對巨大的挑戰時，我意外地收到了一位日本熟人的邀請，他在我旅行期間多次去過的巴厘島開了一家商店。他們建議：“在那家商店創辦一個服裝品牌怎麼樣？” 「我相信，透過在巴厘島的經歷，我可以創造出我想做的產品。帶著這個信念，我帶著積累的積蓄回到巴厘島，建立了自己的品牌。” 然而，考驗也在這裡等著我。 「最初，我開了一家店，但在印尼，當地沒有好的材料，所以所有東西都必須進口。即使採購了材料，我也無法創造出令我滿意的東西。而生意開始挑選站起來後，我發現自己感到沮喪，心想，'這不是我想要創造的！'” 從衣服到包包，再到我和REN的相遇。 有一天，我在城裡散步時，偶然發現一家外面擺放著袋子的商店。 “這只是一家普通的商店，但產品很特別。” 一打聽才知道，這是一家總部位於倫敦的包包品牌工廠直營的。 “在和店主交談時，我聽說包包的材質無論是皮革還是五金件，國內都有很好的材質，於是我就決定創立自己的包包品牌。” 在尋找商業夥伴的過程中，我重新認識了柳本。 「一位朋友提到，『他經營著自己的包包品牌，所以他也許能給你一些建議。’我決定見見他，當我向他展示我的包時，他感到非常驚訝。 令他驚訝的原因是這些包包的品質異常高。 他說：“你能做出這麼好的東西？即使在日本工廠，也很難做到如此細緻的工作。” 事實上，濱田女士自學習高級時裝以來所磨練的縫紉技術，以及她與生俱來的設計感，終於在這個時刻得到了公正的認可。...
REN 在峇裡島製作 BARE 背後的故事。 - 第2部分
很明顯，包包是一個物體，而不是一個人。 但我仍然感到沮喪，因為我意識到僅靠「物體的魅力」並不能完全傳達BARE的精髓。顧名思義，它是 REN 的熱門系列，採用山羊皮製成。 柔軟、輕盈、耐用。雖然產品本身的品質很重要，但我也希望您知道「誰製造的、在哪裡製造的以及如何製造的」。 回想起來，感覺是命中註定。 Hamada 女士居住在印尼峇裡島，是 BARE 早期參與開發的重要合作夥伴。她在20歲的時候認識了REN的設計師柳本，當時他們都是某設計學校的學生。 「我和柳本社長參加了同一個服裝設計項目，他比我早一年。即使在那時，他也有一個明確的目標，『有一天創辦自己的包款品牌』。我記得和朋友一起拜訪他的家，看到他收集的各種材料以及他用這些材料製作的袋子。 之後，濱田女士轉到時裝部門。她在一位一直為榮休皇后陛下製作服裝的傑出教授的指導下，讓她徹底學習了基礎知識。 通往高級時裝的道路以及尚未完全實現的挑戰。 「所以，我決心進入高級時裝的世界。畢業後，我去各個工作室面試，甚至幫助藝術家製作服裝。然而，我開始意識到在日本追求這一點是相當具有挑戰性的。” 從那時起，濱田女士開始尋找國外的機會。她的第一個目的地是巴黎，這是無可否認的高級時裝聖地，那裡有許多著名的品牌。 “透過家人朋友的介紹，我有一條進入實習生的路。但從那裡開始獨立並建立自己的品牌，至少需要十年時間，並且需要大量資金。” 在應對巨大的挑戰時，我意外地收到了一位日本熟人的邀請，他在我旅行期間多次去過的巴厘島開了一家商店。他們建議：“在那家商店創辦一個服裝品牌怎麼樣？” 「我相信，透過在巴厘島的經歷，我可以創造出我想做的產品。帶著這個信念，我帶著積累的積蓄回到巴厘島，建立了自己的品牌。” 然而，考驗也在這裡等著我。 「最初，我開了一家店，但在印尼，當地沒有好的材料，所以所有東西都必須進口。即使採購了材料，我也無法創造出令我滿意的東西。而生意開始挑選站起來後，我發現自己感到沮喪，心想，'這不是我想要創造的！'” 從衣服到包包，再到我和REN的相遇。 有一天，我在城裡散步時，偶然發現一家外面擺放著袋子的商店。 “這只是一家普通的商店，但產品很特別。” 一打聽才知道，這是一家總部位於倫敦的包包品牌工廠直營的。 “在和店主交談時，我聽說包包的材質無論是皮革還是五金件，國內都有很好的材質，於是我就決定創立自己的包包品牌。” 在尋找商業夥伴的過程中，我重新認識了柳本。 「一位朋友提到，『他經營著自己的包包品牌，所以他也許能給你一些建議。’我決定見見他，當我向他展示我的包時，他感到非常驚訝。 令他驚訝的原因是這些包包的品質異常高。 他說：“你能做出這麼好的東西？即使在日本工廠，也很難做到如此細緻的工作。” 事實上，濱田女士自學習高級時裝以來所磨練的縫紉技術，以及她與生俱來的設計感，終於在這個時刻得到了公正的認可。...